日本街頭請人畫的那張肖像，能發到社群嗎？2026 從東京都認證制度到著作權法，付錢前先問清楚

上野恩賜公園從噴水廣場往東京國立博物館走那段路，天氣好的午後常常會出現幾張折疊椅、幾個立起來畫夾，鐵網上夾著十幾張樣品，每一張臉都笑得有點誇張。我自己每次經過都會停下來看一下。看到第三、第四次才發現一件事：我從來沒想過那張畫畫完之後歸誰。

這陣子「在街頭花錢請人畫一張圖，付完錢之後那張圖算誰的」被討論了一輪。事件本身這篇不談。

這篇要處理一個很具體的旅人問題。你在日本街頭坐下來、付了錢、拿到一張畫著自己或小孩的紙，然後呢？拍下來存手機、發限動、裁掉邊邊當大頭貼、丟進 AI 生一張「像這種風格」的圖，這四件事答案不一樣。而且不一樣的理由，跟你付了多少錢完全無關。

上野公園那排攤位，其實不是同一種身分

東京都真有一套街頭表演認證制度，叫「ヘブンアーティスト（Heaven Artist）」。這不是傳說，是東京都生活文化局在辦的正式事業。一年一次審查會，通過的人拿到執照，才能在都指定場所、用預約好的時段演出。應募資格寫得很清楚：不限住所、不限國籍（外國人需有在留資格）、次年 11 月 1 日時滿 16 歲以上即可。指定場所裡就包含上野恩賜公園和井之頭恩賜公園。

我原本以為，公園裡那些攤位理所當然都在這個制度裡。查了才發現不是。這一條我踩雷了。

東京都的活動規則寫著兩件關鍵的事：「觀覽者出於好意的投錢可以收，但不能強索」，以及「不可進行 DVD、CD、門票等物販行為」。也就是說，這張執照允許「表演＋打賞」，不允許「開價賣東西」。一個明碼標價「一人 2,000 円」的畫師，收進來的不是投げ銭，是貨款。那就不在這張執照涵蓋範圍內。

所以你在上野看到的攤位，可能是持照表演者，可能是走另一條許可路徑的個體戶，也可能兩者都不是。這個發現直接改掉了我原本想寫的建議：別再用「他有沒有證」來判斷。

住在公園旁邊會讓這件事容易很多。街頭攤位的出沒完全看天氣和時段，你需要能隨時走回去看一眼的距離，而不是一次押寶。上野公園光芒飯店（CANDEO HOTELS） 就在公園西側，走出去 5 分鐘內能繞完噴水廣場那一圈。

大阪也有對應制度，叫「大阪パフォーマーライセンス」，由大阪市、大阪観光コンベンション協会、大阪商工会議所組成的推進實行委員會自 2006 年 4 月起實施。官網列出的認定演出場所是大阪城公園、天王寺公園、長居公園、鶴見綠地、服部綠地、ATC、JO-TERRACE OSAKA 這一類，不是道頓堀那種商店街。想在有制度背書的地方看街頭表演，往公園去比往鬧區去準。

那句「他有沒有許可」，跟你有什麼關係

在道路上聚眾表演，日本要向所轄警察署申請道路使用許可，法源是道路交通法第 77 條。ベリーベスト法律事務所的專欄寫得直白：無許可進行會落入道路交通法第 119 條之 2，可處 3 個月以下有期徒刑或 5 萬円以下罰金。公園、店家騎樓則不算「道路」，走的是設施管理者同意或公園使用許可那條線。

對你這個買家來說，實際影響只有一個：無許可攤位隨時會收。畫到一半被勸離，錢付了，圖沒了。這種帳最難算。

現場行情：2,000 円 買到的是 15 分鐘

日本把這種當場坐下來畫的形式叫「席描き」（せきがき），字面就是「在座位上畫」。根據似顔絵グラフィックス 整理的行情，席描き的料金相場是 2,000 円；出張活動場合，有畫師 10 到 15 分鐘就能完成一張。人數變多、紙張變大，價格往上加。

對照組是通販，也就是線上寄照片、畫師在家畫好寄給你。同一份資料寫的通販相場是 6,000 到 10,000 円以上，該站自己的最低價是 7,800 円。

回來我算過這個價差：2,000 對 7,800，差 5,800 円，通販是街頭的 3.9 倍。這個倍數不代表「街頭比較划算」，因為兩邊賣的東西根本不同。一邊賣當場 15 分鐘的技藝加一張紙，另一邊賣一份可以指定用途的委託作品。後者價目表通常會寫清楚商用可不可以、能不能加工。這一頁，街頭沒有。要靠你自己問出來。

同樣是花錢帶一張自己的影像回家，淺草的和服／浴衣租賃搭配紀念照方案 是另一種形狀。攝影棚方案的商品頁上會寫明成品交付方式與使用範圍，你在下單前就讀得到。街頭那張椅子沒有商品頁。想一次看完平台上日本體驗的價格帶，可以直接翻 Klook 在 1stCoupon 的優惠總表。

付完錢，你手上那張紙到底是什麼

這裡要引一份不會過期的資料：文化庁《著作権テキスト 令和 7 年度版》。

第一件事，日本採「無方式主義」。該份教材寫的是著作權「不需要任何申請、登錄手續，在著作物被創作出來的時間點自動賦予」。畫師的筆離開紙面，權利就已經在他身上，不需要簽任何東西。

第二件事，這份權利分成兩包。著作者人格權（公表權、氏名表示權、同一性保持權）保護創作者精神利益，教材裡的表格寫著「專屬於著作者，因此不能讓渡（第 59 條）」。著作權（財產權）則像土地所有權一樣可以讓渡、可以繼承（第 61 條）。

第三件事，也是最容易搞錯的：讓渡要靠契約。就算簽了讓渡契約，第 61 條第 2 項還有個陷阱。第 27 條（翻譯、翻案等）與第 28 條的權利，若契約裡沒有「特掲」，也就是明文列出，推定為留在讓渡人手上。實務上要寫成「すべての著作権（著作権法第 27 条及び第 28 条の権利を含む）を譲渡する」才算完整。

街頭那筆交易有契約嗎？有，那是口頭的、極簡的買賣契約，內容就是「你畫、我付 2,000 円、這張紙給我」。你買到那張紙這個「物」的所有權。圖本身的著作權，除非對方明確說了讓給你，否則仍在他身上。

這個結構其實不陌生。買一張 teamLab Planets TOKYO 門票 買到入場資格，不是任意使用館內影像的授權；能拍什麼、拍了能怎麼用，寫在票券頁條款裡。差別只在於門票有條款頁可以讀，街頭沒有，所以那一份得你自己開口問出來。

拍照、上傳、加濾鏡：三件事，三個答案

把三個動作拆開看，答案真的不一樣。

自己拍下來、存在手機裡、印一張放在家裡。 這落在著作權法第 30 條「私的使用のための複製」。文化庁列出兩個條件：以個人或家庭內等有限範圍使用為目的（工作用途不算）、由使用者本人自己複製。同一節底下還加了一行常被忽略的註記：「※翻訳、編曲、変形または翻案も可」。私的使用範圍內，改作也在例外裡。

上傳到社群。 這件事跳出第 30 條，落到第 23 條公衆送信権。文化庁的說明特別點出一個很多人不知道的細節：把東西放到伺服器上讓人可以存取，這個「送信可能化（上傳）」本身就算自動公衆送信，所以「即使還沒有任何人接收，未經許可上傳就構成權利侵害」。不是有人看了才算，是貼上去那一刻就算。這一條最多人搞錯。

裁掉、調色、套濾鏡再貼。 第 20 條同一性保持權的條文是：「著作者對其著作物及其標題享有保持同一性之權利，不得違反其意思受到變更、切除或其他改變。」而這一包權利依第 59 條不能讓渡。意思是即使對方把財產權賣給你，這一條仍然在他身上。同一份教材在權利制限的章節也直接提醒：例外允許了「複製」，不代表當然允許「改變」或「省略姓名表示」。

第 19 條氏名表示權也值得記一下。著作者有權決定在原作品上、或在著作物向公眾提供提示時，要不要標示自己名字、標示本名還是別名。你貼圖時順手打上畫師名字，不只是禮貌，是對應到條文的一個實際動作。

還有一種很容易被忽略的狀況：那張畫上，臉是你 5 歲小孩。這時候除了畫師那一側的權利，還有被畫者這一側：他自己的肖像會被放上公開場合。小孩沒辦法自己決定，決定的是你。這件事跟著作權是兩條平行的線，兩條都要想。

要講清楚的是：以上是條文寫了什麼，不等於「你貼了就會被告」。我遇過的畫師多半樂見客人分享，有些人攤位上還放著自己的 Instagram QR code。但「他大概不會介意」和「我問過他說可以」，在你事後想用得更大方一點的時候，價值差很多。

那我拿去讓 AI 生一張「像這種風格」的呢

這是目前最灰、也最值得先問清楚的一塊。條文層面有兩條會被碰到。

第 27 條翻訳権・翻案権，文化庁的定義是「將著作物（原作）透過翻譯、編曲、變形、腳色、電影化等方式創作性地『加工』，藉此創作二次的著作物」。以既有畫作為輸入去生成一張衍生的圖，形狀上就是在做這件事。第 28 條再往下接一層：二次著作物被第三者利用時，原著作者仍然保有權利。

再加上前面那條第 20 條同一性保持權，而它不能讓渡。

三條疊起來，實務上的分界大致落在「私下」與「公開」之間。第 30 條的例外明文包含翻案，所以自己在家玩、不外流，落在例外裡；一旦上傳，公衆送信権那一關就得另外處理。

我不打算在這裡假裝這條線很清楚。生成式工具怎麼被放進日本著作權法的框架，是還在動的東西。我查到那份官方教材，也沒有針對「拿一張委託畫作去生成新圖」給出點對點解答。所以這篇能給你的不是判決，是一個很務實的替代方案：在現場多問一句，你就不需要事後去猜那條線在哪。

創作者這一側的慣例也可以參考。イラスト依頼相關的實務整理列了幾件事。著作權原則上發生在創作那位繪師身上，付了錢不代表自動移轉；依賴者能用多少，由料金表、利用規約、估價、訊息裡談定的條件決定；裁切、色調變更這類加工範圍要在契約裡確認；而「發言得像是自己創作的」會踩到著作者人格權。同一份整理也給了下單前該講清楚的清單：使用媒體、有無商用、預計加工、署名方式、能否提供給第三方、要不要著作權讓渡。

這份清單就是我在街頭會用的那份，只是要壓縮成三句話。三句就夠了。

所以坐下來之前，先問這三句

日本街頭畫師不會給你合約書，所以口頭問到的答案就是你的合約。三句，順序建議照這個排：

1. 「この絵、SNSに載せてもいいですか？」（這張圖可以發到社群嗎）先解決最常見的用途。
2. 「お名前をどう書けばいいですか？」（您的名字我該怎麼寫）這一句同時做兩件事：對應第 19 條氏名表示權，也順便讓對方知道你打算標註他。有些畫師這時候會直接遞名片或指他的 IG。
3. 「あとで加工してもいいですか？」（之後可以加工嗎）裁切、調色、丟進 AI，都包在這一句裡。想講明白一點就補一句「AIで作り直してもいいですか？」。

還有一句我建議別問，或至少別在第一句問：「著作権をもらえますか？」，也就是可以把著作權給我嗎。這在 2,000 円 的交易裡是個過重的要求，問了通常換來對方防衛性地全部說不行。你要的是使用範圍，不是權利本身。

想先在低壓力場合練一下「請問可以拍嗎」這種對話，淺草的筷子手作體驗 是我覺得很適合的暖身。同樣是職人在你面前做東西，同樣需要先開口問能不能錄影。

想帶一張自己的臉回台灣，你其實有三條路

三條路的差別不在畫得像不像，在於「事後你能拿它做什麼」這件事被寫在哪裡。先一條一條說。

第一條：街頭席描き

優點是它幾乎沒有門檻。你只要走過去、坐下、等 15 分鐘。2,000 円 這個價位輕到讓「要不要試」這個決定不需要考慮太久，這也是它最大的誘惑。

缺點是它把所有條款都留在空氣裡。沒有商品頁、沒有同意書、沒有一封確認信，你和畫師之間唯一的紀錄就是那 30 秒的對話。如果對方英文和你的日文都不太行，這 30 秒還會更難。我的做法是把那三句日文先打在手機備忘錄裡，直接把螢幕轉過去給對方看。

還有一個現場才會遇到的變數：畫師會不會在你的紙上簽名、蓋章。有些人會，有些人不會。這件事跟第 19 條氏名表示權直接相關，簽了名之後你要標註誰也一目了然，所以我會在他開始畫之前就問。

第二條：攝影棚方案

和服紀念照這類方案賣的其實是一整套被安排好的流程：著裝、髮妝、拍攝、選片、交付。你付的錢裡包含場地、器材和人力，所以價格往上走，時間也要抓半天。

它最大的價值在旅人身上是可讀性。商品頁會寫交付幾張、什麼格式、什麼時候拿到，現場通常還會有一份同意書。這些東西在街頭那張椅子旁邊是不存在的。

不過這條路換來的成品性質也不同。照片是攝影師的著作物，畫是畫師的著作物，兩者在法律上結構其實一樣。差別只在攝影棚把條款印出來給你簽。看到「有同意書」不要自動理解成「所以我想怎麼用都行」，同意書寫的範圍是多少就是多少。

第三條：線上通販似顔絵

這條路你人不用在日本。寄照片、談需求、等成品。相對地，你失去了看著自己被畫出來那段過程，而老實講，那段過程才是街頭那 2,000 円 真正在賣的東西。

價格上這條路也最不透明。前面引的相場區間是 6,000 到 10,000 円以上，這個「以上」才是重點。人數、尺寸、要不要背景、要不要商用授權，每一項都在往上加。你看到的最低價通常是一個人、半身、白背景、僅供個人使用那一版。

換來的是一份完整的委託條件。前面那份實務清單（使用媒體、有無商用、預計加工、署名方式、能否提供第三方、要不要著作權讓渡），在通販流程裡是下單前就會被問到的欄位，不是你要鼓起勇氣開口的問題。

把三種做法攤在一起看會清楚很多。價格與時間欄位來自前面引過的似顔絵グラフィックス 行情整理，權利欄位對應文化庁那份教材的架構。

做法	現場價格帶	需要的時間	成品在誰手上	使用範圍怎麼定
街頭席描き	2,000 円／人起	10–15 分鐘	紙本你帶走；著作權原則上留在畫師	只能靠當場口頭問，沒有書面
攝影棚方案（和服紀念照等）	依方案，商品頁標價	半天含著裝	依方案交付數位檔	商品頁與同意書寫明
線上通販似顔絵	6,000–10,000 円以上	數日至數週	依委託條件交付	料金表／利用規約寫明，可加購商用

看完這張表，「街頭最便宜」這個結論就要打個折。便宜的是那 15 分鐘，不是那份自由度。如果你已經知道這張圖之後要放上公司粉專、要印在商品上，通販那條路的 7,800 円 裡有一部分買的正是「白紙黑字寫清楚」。

行程上要把上野、淺草這幾個點串起來，KKday 日本鐵路票券專區的 95 折 不限低消，可以先看；住宿如果打算多待兩晚等好天氣，Trip.com 日本深度旅遊飯店 4 折起 和 Agoda 日本熱門住宿額外 85 折 值得放在同一個分頁比一比。

我會怎麼安排上野這半天

天氣是這件事最大的變數。街頭攤位不會為了你的行程表出現，所以我的排法是把它當成「有就賺到」，不是行程主軸。

• 13:30 先進東京國立博物館或周邊展館。 室內、不看天氣，2 小時很好打發，也剛好把最熱那段避開。
• 15:30 出館後走噴水廣場那一圈。 下午的光線和人潮都起來了，這是攤位最容易出現的時段。
• 15:45 有攤位就坐下，先問三句再開始。 畫本身 15 分鐘，問話只花 30 秒，順序不要顛倒。
• 16:30 往阿美橫町方向散步吃東西。 沒遇到攤位的話，這段等於直接接上，行程不會空掉。

大阪那一側可以照同樣邏輯搬到大阪城公園或天王寺公園。移動上，關西樂享周遊券 8 折 和 京阪電車一／二日券 8 折 是我自己在大阪京都之間跑來跑去時最常用的兩張，差別在前者綁大阪地鐵巴士乘車券、後者走京阪本線。關西這一側還有哪些票在打折，1stCoupon 的日本優惠頁可以一次掃完。

老實講，我最想留給你的不是行程，是那 30 秒。2,000 円 的東西，值不值得為它多問三句話？如果你打算把那張圖放在任何一個公開的地方，那三句話就是這筆交易裡最便宜的一部分。

常見問題

Q1：畫師正在畫的時候，我可以錄影嗎？

錄影和事後怎麼用是兩件事，兩件都建議先問。畫作本身受著作權保護，現場影像之後若要公開，還會牽涉到把作品拍進去的問題。當場一句「撮ってもいいですか？」就解決了，多數人會答應，有些人會請你不要拍到未完成的階段。

Q2：我只是自己留著、印出來掛在家裡，也要問嗎？

依文化庁那份教材，個人或家庭內等有限範圍、由使用者本人自己複製，屬於第 30 條「私的使用のための複製」的例外。而且這一條例外明文包含翻案。純自用的情境相對單純。真正需要問的是你打算跨出這個範圍的時候。

Q3：付了錢，那張畫的著作權不是就變我的了嗎？

不是自動變的。官方教材的說明是著作權（財產權）可以透過契約讓渡，但需要契約；著作者人格權依第 59 條專屬於著作者，本來就不能讓渡。街頭交易裡買到那張紙的所有權，圖本身的權利要另外談。

Q4：怎麼判斷眼前這個攤位是不是合法的？

「有沒有證」這個判準比想像中不好用。東京都的ヘブンアーティスト規則禁止物販，所以明碼標價賣畫的攤位本來就不在這張執照涵蓋範圍內。比較實際的做法是看位置：東京都指定場所（上野恩賜公園、井之頭恩賜公園等）、大阪パフォーマーライセンス的認定場所（大阪城公園、天王寺公園等）比馬路邊安穩，因為道路上聚眾表演需要另外向警察署申請道路使用許可。

參考來源

• 東京都生活文化局「ヘブンアーティスト」官方網站：制度概要、指定場所
• 東京都生活文化局「ヘブンアーティスト審査会」：應募資格、投げ銭與物販規則、禁止事項
• 大阪パフォーマーライセンス 官方網站：認定演出場所
• 文化庁《著作権テキスト 令和 7 年度版》：無方式主義、著作者人格権與著作権的區別，以及第 19／20／23／27／28／30／59／61 條說明
• ベリーベスト法律事務所「路上ライブは違法なのか？」：道路交通法第 77 條、第 119 條之 2 罰則、公園使用許可
• 似顔絵グラフィックス「似顔絵の料金相場はどれくらい？」：席描き相場、所要時間、通販價格帶
• 絵師ナビ「イラスト依頼の著作権は誰のもの？」：委託實務、下單前確認清單