일본 길거리 캐리커처, SNS에 올려도 될까? 2026 저작권과 도쿄도 제도

우에노 온시공원 분수광장에서 도쿄국립박물관 쪽으로 걷는 그 길에는, 날씨 좋은 오후면 접이식 의자 몇 개와 이젤 몇 개가 늘어선다. 철망에는 견본 십여 장이 걸려 있고 어느 얼굴이나 조금씩 과장되게 웃고 있다. 나는 지나갈 때마다 발을 멈추고 들여다본다. 세 번째인지 네 번째인지 지나고 나서야 한 가지를 깨달았다. 저 그림이 다 그려진 뒤에 누구의 것이 되는지, 나는 한 번도 생각해본 적이 없었다.

요즘 "길거리에서 돈을 내고 그림을 받은 뒤 그 그림은 누구 것인가"라는 이야기가 한 차례 돌았다. 개별 사건 자체는 이 글에서 다루지 않는다.

다루려는 것은 훨씬 구체적인 여행자의 문제다. 일본 길거리에서 의자에 앉아 돈을 내고, 자신이나 아이가 그려진 종이를 받는다. 그다음은 어떻게 되는가. 찍어서 휴대폰에 저장하기, 스토리에 올리기, 가장자리를 잘라 프로필 사진으로 쓰기, AI에 넣어 "이런 느낌의 그림"을 생성하기 — 이 네 가지는 답이 다르다. 그리고 답이 다른 이유는 당신이 얼마를 냈는지와 전혀 관계가 없다.

우에노 공원에 늘어선 저 노점들은 사실 같은 신분이 아니다

도쿄도에는 실제로 거리 공연 인증 제도가 있다. 「ヘブンアーティスト（헤븐아티스트）」라는 이름이며, 도시전설이 아니라 도쿄도 생활문화국이 운영하는 정식 사업이다. 연 1회 심사회가 열리고, 통과한 사람이 라이선스를 받아 도가 지정한 장소에서 예약된 시간대에만 공연할 수 있다. 응모 자격도 분명히 적혀 있다. 거주지 불문, 국적 불문(외국 국적은 재류 자격 필요), 이듬해 11월 1일 시점에 만 16세 이상이면 된다. 지정 장소에는 우에노 온시공원과 이노카시라 온시공원이 포함된다.

나는 처음에 공원에 있는 노점들이 당연히 이 제도 안에 있는 줄 알았다. 찾아보니 아니었다. 이 대목에서 완전히 잘못 짚었다.

도쿄도의 활동 규칙에는 중요한 두 가지가 적혀 있다. "관람자의 선의에 의한 던지는 돈은 받을 수 있으나 강요해서는 안 된다." 그리고 "DVD·CD·티켓 등의 물품 판매 행위를 해서는 안 된다." 즉 이 라이선스가 허용하는 것은 "공연＋투게센"이지 "가격을 붙여 물건을 파는 것"이 아니다. "1인 2,000엔"이라고 명시한 캐리커처 작가가 받는 것은 투게센이 아니라 대금이다. 그것은 이 라이선스의 범위에 들어가지 않는다.

그래서 우에노에서 보게 되는 노점은 라이선스를 가진 퍼포머일 수도, 다른 허가 경로를 거친 개인사업자일 수도, 둘 다 아닐 수도 있다. 이 발견 때문에 원래 쓰려던 조언이 그대로는 쓸 수 없게 됐다. "증이 있는지"로 판단하는 방식은 그만두는 편이 낫다.

공원 바로 옆에 묵으면 이 일이 훨씬 수월해진다. 길거리 노점이 나오는지는 날씨와 시간대에 달려 있어서, 한 번에 거는 것이 아니라 언제든 다시 걸어가 볼 수 있는 거리가 필요하다. 우에노 공원 호텔(CANDEO HOTELS) 은 공원 서쪽에 있어 나가서 5분 안에 분수광장 한 바퀴를 돌 수 있다.

오사카에도 대응하는 제도가 있다. 「大阪パフォーマーライセンス（오사카 퍼포머 라이선스）」이며, 오사카시·오사카관광컨벤션협회·오사카상공회의소로 구성된 추진실행위원회가 2006년 4월부터 시행하고 있다. 공식 사이트가 열거한 인정 공연 장소는 오사카성공원, 덴노지공원, 나가이공원, 쓰루미녹지, 핫토리녹지, ATC, JO-TERRACE OSAKA 같은 곳이지 도톤보리 같은 상점가가 아니다. 제도가 뒷받침하는 장소에서 거리 공연을 보고 싶다면 번화가보다 공원으로 가는 편이 확실하다.

"그 사람에게 허가가 있는가"는 당신과 무슨 상관인가

도로에서 사람을 모아 공연하려면 일본에서는 관할 경찰서에 도로사용허가를 신청해야 한다. 근거는 도로교통법 제77조다. 베리베스트 법률사무소의 칼럼은 직설적으로 적고 있다. 무허가로 하면 도로교통법 제119조의2에 해당해 3개월 이하의 징역 또는 5만 엔 이하의 벌금이 부과될 수 있다. 공원이나 점포 처마 밑은 "도로"에 해당하지 않아 시설 관리자의 동의나 공원 사용 허가라는 다른 선을 따른다.

사는 쪽인 당신에게 실질적인 영향은 하나뿐이다. 무허가 노점은 언제 철수당해도 이상하지 않다. 그리다 만 상태에서 퇴거를 요구받으면 돈은 냈는데 그림은 남지 않는다. 이 계산이 가장 곤란하다.

현장 시세: 2,000엔으로 사는 것은 15분

일본에서는 이렇게 그 자리에 앉아 그려주는 형식을 「席描き」(세키가키)라고 부른다. 글자 그대로 "자리에서 그린다"는 뜻이다. 니가오에 그래픽스가 정리한 시세에 따르면 세키가키의 요금 시세는 2,000엔이다. 출장 이벤트의 경우 10분에서 15분이면 한 장을 완성하는 작가도 있다. 인원이 늘고 종이가 커지면 가격은 올라간다.

비교 대상은 통신판매다. 온라인으로 사진을 보내면 작가가 집에서 그려 보내주는 형식이다. 같은 자료가 적은 통판 시세는 6,000엔에서 10,000엔 이상이고, 그 사이트 자체의 최저가는 7,800엔이었다.

돌아와서 이 차이를 계산해봤다. 2,000엔 대 7,800엔, 차이는 5,800엔으로 통판이 길거리의 3.9배다. 다만 이 배수는 "길거리가 더 이득"을 뜻하지 않는다. 양쪽이 파는 것이 애초에 다르기 때문이다. 한쪽은 그 자리의 15분짜리 기술과 종이 한 장을 판다. 다른 한쪽은 용도를 지정할 수 있는 의뢰 작품을 판다. 후자의 가격표에는 상업적 이용 가능 여부와 가공 가능 여부가 대개 적혀 있다. 이 페이지가 길거리에는 없다. 직접 물어서 알아내는 수밖에 없다.

같은 돈을 내고 자기 모습을 가져온다는 점에서 아사쿠사 기모노·유카타 대여와 기념사진 플랜 은 다른 형태를 하고 있다. 스튜디오 플랜의 상품 페이지에는 납품 방식과 이용 범위가 명시돼 있다. 신청 전에 읽을 수 있다는 뜻이다. 길거리의 그 의자 옆에는 상품 페이지가 없다. 일본 체험 상품의 가격대를 한 번에 훑고 싶다면 1stCoupon의 Klook 쿠폰 모음에서 찾을 수 있다.

값을 치른 뒤, 손에 남은 그 종이는 무엇인가

여기서는 유효기간이 없는 자료를 인용한다. 문화청 『著作権テキスト 令和 7 年度版』이다.

첫째, 일본은 "무방식주의"를 채택한다. 이 교재에는 저작권이 "어떠한 신청이나 등록 절차도 필요 없이, 저작물이 창작된 시점에 자동으로 부여된다"고 적혀 있다. 작가의 붓이 종이에서 떨어진 순간 권리는 이미 그 사람에게 있고, 무언가에 서명할 필요가 없다.

둘째, 이 권리는 두 묶음으로 나뉜다. 저작자인격권(공표권·성명표시권·동일성유지권)은 창작자의 정신적 이익을 보호하며, 교재의 표에는 "저작자에게 일신전속하므로 양도할 수 없다(제59조)"고 적혀 있다. 저작권(재산권) 쪽은 토지 소유권처럼 양도할 수 있고 상속도 된다(제61조).

셋째, 이것이 가장 오해받기 쉽다. 양도에는 계약이 필요하다. 게다가 양도 계약을 맺어도 제61조 제2항에 함정이 있다. 제27조(번역·번안 등)와 제28조의 권리는 계약에 "특게" — 즉 명문으로 열거 — 되어 있지 않으면 양도인에게 유보된 것으로 추정된다. 실무에서는 「すべての著作権（著作権法第 27 条及び第 28 条の権利を含む）を譲渡する」라고 써야 비로소 완전한 양도가 된다.

그렇다면 길거리의 그 거래에 계약은 있는가. 있다. 구두의, 지극히 간소한 매매 계약이다. 내용은 "당신이 그린다, 내가 2,000엔을 낸다, 이 종이를 받는다"이다. 당신이 산 것은 그 종이라는 "물건"의 소유권이다. 그림 자체의 저작권은 상대가 명시적으로 넘긴다고 말하지 않는 한 상대에게 남아 있다.

이 구조 자체는 낯설지 않다. teamLab Planets TOKYO 티켓 을 사서 얻는 것은 입장 자격이지 관내 영상을 마음대로 쓸 수 있는 허락이 아니다. 무엇을 찍어도 되고 찍은 것을 어떻게 쓸 수 있는지는 티켓 페이지 약관에 적혀 있다. 차이는 티켓에는 읽을 수 있는 약관 페이지가 있고 길거리에는 없다는 한 가지뿐이다. 그래서 그 한 장 분량은 직접 입을 열어 물어야 한다.

찍기·올리기·가공하기: 세 가지 행위, 세 가지 답

세 동작을 나눠서 보면 답은 정말로 각각 다르다.

직접 찍어서 휴대폰에 저장하고, 한 장 인화해 집에 걸어둔다. 이것은 저작권법 제30조 "사적 사용을 위한 복제"에 해당한다. 문화청은 조건 두 가지를 든다. 개인적 또는 가정 내 등 한정된 범위에서 사용할 목적일 것(업무 용도는 포함되지 않음), 그리고 사용하는 본인이 복제할 것. 같은 절 아래에는 자주 놓치는 한 줄이 덧붙어 있다. "※翻訳、編曲、変形または翻案も可". 사적 사용 범위 안이라면 개작도 예외에 포함된다.

SNS에 업로드한다. 이것은 제30조 밖으로 나가 제23조 공중송신권으로 떨어진다. 문화청의 설명은 많은 사람이 모르는 세부를 분명히 짚는다. 서버에 올려 누구나 접근할 수 있는 상태로 만드는 것, 이 "송신가능화(업로드)" 자체가 자동공중송신에 해당한다. 따라서 "아직 아무도 수신하지 않았더라도 무단으로 업로드한 시점에 권리 침해가 성립한다." 누가 봤기 때문에 성립하는 것이 아니라 올린 그 순간에 성립한다. 이 부분을 가장 많이 착각한다.

잘라내고, 색을 조정하고, 필터를 씌워서 올린다. 제20조 동일성유지권의 조문은 이렇다. "저작자는 그 저작물 및 그 제호의 동일성을 유지할 권리를 가지며, 그 뜻에 반하여 이들의 변경, 절제 그 밖의 개변을 받지 아니한다." 그리고 이 묶음은 제59조에 따라 양도할 수 없다. 즉 상대가 재산권을 당신에게 팔았더라도 이 한 조항만은 상대에게 남는다. 같은 교재의 권리 제한 장에도, 예외가 "복제"를 허용했다고 해서 "개변"이나 "성명표시의 생략"까지 당연히 허용되는 것은 아니라는 직접적인 주의가 적혀 있다.

제19조 성명표시권도 기억해둘 만하다. 저작자는 원작품에, 또는 저작물을 공중에게 제공·제시할 때 자기 이름을 표시할지 여부, 실명으로 할지 이명으로 할지를 정할 권리를 가진다. 게시할 때 작가의 이름을 함께 적는 것은 예의일 뿐 아니라 조문에 대응하는 구체적인 동작이기도 하다.

또 하나, 놓치기 쉬운 상황이 있다. 그 그림에 그려진 얼굴이 다섯 살 아이인 경우다. 이때는 작가 쪽의 권리에 더해 그려진 쪽의 권리가 있다. 그 아이 자신의 초상이 공개된 장소에 놓인다는 것이다. 아이는 스스로 정할 수 없다. 정하는 사람은 부모다. 이것은 저작권과 나란히 달리는 다른 선이고, 두 선 모두 생각해둘 필요가 있다.

분명히 해둘 것은, 위의 내용은 조문에 무엇이 적혀 있는가에 관한 이야기이지 "올리면 고소당한다"는 이야기가 아니라는 점이다. 내가 만난 작가들은 대체로 손님이 공유하는 것을 반겼고, 노점에 자기 인스타그램 QR 코드를 놓아둔 사람도 있었다. 다만 "아마 신경 쓰지 않겠지"와 "물어봤더니 괜찮다고 했다"는, 나중에 조금 더 넓게 쓰고 싶어질 때의 가치가 전혀 다르다.

그러면 AI에게 "이런 느낌으로" 생성시키는 것은

여기가 현재 가장 회색이고, 가장 먼저 확인해둘 가치가 있는 영역이다. 조문 차원에서는 두 가지에 닿는다.

제27조 번역권·번안권에 대해 문화청은 "저작물(원작)을 번역·편곡·변형·각색·영화화 등의 방법으로 창작적으로 '가공'하여 이차적 저작물을 창작하는 것"이라고 정의한다. 기존 그림을 입력으로 삼아 파생 이미지를 생성하는 것은, 형태상 바로 이 일을 하고 있다. 제28조는 그 뒤를 한 층 더 받는다. 이차적 저작물이 제3자에게 이용될 때에도 원저작자는 권리를 계속 가진다.

거기에 앞의 제20조 동일성유지권이 더해진다. 게다가 이것은 양도할 수 없다.

세 조항을 겹치면 실무상의 경계는 대체로 "사적"과 "공개" 사이에 놓인다. 제30조의 예외에는 번안이 명문으로 포함되므로 집에서 혼자 해보고 밖으로 내보내지 않으면 예외 안에 있다. 일단 업로드하면 공중송신권이라는 관문을 따로 처리해야 한다.

이 선이 분명한 척할 생각은 없다. 생성형 AI가 일본 저작권법의 틀에 어떻게 놓이는지는 아직 움직이고 있다. 내가 찾은 공식 교재에도 "의뢰한 그림을 입력으로 새 이미지를 생성하는" 경우에 대한 일대일 해답은 없었다. 그래서 이 글이 줄 수 있는 것은 판결이 아니라 지극히 실무적인 대안이다. 현장에서 한마디 더 물어두면, 나중에 그 선이 어디인지 추측하지 않아도 된다.

창작자 쪽의 관행도 참고가 된다. 일러스트 의뢰 관련 실무 정리에는 몇 가지가 열거돼 있다. 저작권은 원칙적으로 제작한 작가에게 발생하며, 돈을 냈다고 자동으로 이전되지 않는다. 의뢰자가 어디까지 쓸 수 있는지는 요금표·이용규약·견적·주고받은 조건으로 정해진다. 트리밍이나 색조 변경 같은 가공 범위는 계약에서 확인해둔다. 그리고 "자기가 그린 것처럼 말하는" 것은 저작자인격권에 저촉된다. 같은 정리는 발주 전에 분명히 해둘 목록도 제시한다. 사용 매체, 상업적 이용 여부, 가공 예정, 서명 방식, 제3자 제공 가능 여부, 저작권 양도 필요 여부.

이 목록이 내가 길거리에서 쓰는 목록이기도 하다. 다만 세 문장으로 압축해야 한다. 셋이면 충분하다.

그래서 앉기 전에 이 세 마디를 묻는다

일본 길거리 작가는 계약서를 주지 않는다. 그러니 구두로 얻은 답이 그대로 당신의 계약이 된다. 세 마디, 이 순서를 권한다.

1. 「この絵、SNSに載せてもいいですか？」(이 그림 SNS에 올려도 되나요) 가장 흔한 용도를 먼저 정리한다.
2. 「お名前をどう書けばいいですか？」(성함을 어떻게 적으면 될까요) 이 한마디는 두 가지 일을 동시에 한다. 제19조 성명표시권에 대응하고, 동시에 당신이 크레딧을 넣을 생각이라는 것이 상대에게 전달된다. 여기서 명함을 건네거나 자기 인스타를 가리키는 작가도 있다.
3. 「あとで加工してもいいですか？」(나중에 가공해도 되나요) 트리밍, 색 조정, AI 투입이 모두 이 한마디에 들어간다. 분명히 하고 싶으면 「AIで作り直してもいいですか？」를 덧붙이면 된다.

반대로 묻지 않는 편이 좋은, 적어도 첫 마디로는 묻지 않는 편이 좋은 말도 있다. 「著作権をもらえますか？」, 즉 저작권을 넘겨줄 수 있느냐는 말이다. 2,000엔짜리 거래로는 지나치게 무거운 요구여서, 대개는 상대를 방어적으로 만들어 전부 안 된다는 답을 끌어낸다. 당신이 원하는 것은 사용 범위이지 권리 자체가 아니다.

"찍어도 되나요" 같은 대화를 긴장도가 낮은 자리에서 연습해두고 싶다면 아사쿠사 젓가락 만들기 체험 이 딱 좋은 몸풀기라고 생각한다. 마찬가지로 장인이 눈앞에서 물건을 만들고, 마찬가지로 촬영 가능 여부를 먼저 물어야 한다.

자기 얼굴 한 장을, 돌아가서도 쓸 수 있는 형태로 가져오려면

길은 셋이다. 차이는 닮았는지 여부가 아니라 "나중에 그것으로 무엇을 할 수 있는지"가 어디에 적혀 있는가에 있다. 하나씩 보자.

첫째: 길거리 세키가키

장점은 문턱이 거의 없다는 것이다. 걸어가서, 앉아서, 15분 기다리면 된다. 2,000엔이라는 가격은 "해볼까 말까"를 오래 고민하지 않아도 될 만큼 가볍고, 그것이 가장 큰 유혹이기도 하다.

단점은 조건이 전부 공기 중에 남는다는 것이다. 상품 페이지도 동의서도 확인 메일도 없이, 당신과 작가 사이에 남는 기록은 그 30초의 대화뿐이다. 상대의 영어도 당신의 일본어도 시원치 않으면 그 30초는 더 어려워진다. 내 방식은 예의 세 마디를 미리 휴대폰 메모에 적어두고 화면을 그대로 상대에게 돌려주는 것이다.

현장에서만 나오는 변수도 있다. 작가가 종이에 사인이나 낙관을 넣어주는지 여부다. 넣는 사람도 있고 넣지 않는 사람도 있다. 이것은 제19조 성명표시권과 직결되는 이야기이고, 사인이 있으면 누구를 크레딧해야 하는지도 한눈에 보인다. 그래서 나는 그리기 시작하기 전에 묻는다.

둘째: 스튜디오 플랜

기모노 기념사진 같은 플랜이 파는 것은 사실 짜여진 한 세트다. 착장, 헤어메이크업, 촬영, 셀렉, 납품. 내는 돈에 장소와 장비와 인력이 포함되므로 가격은 올라가고 시간도 반나절은 봐야 한다.

여행자에게 가장 큰 가치는 가독성이다. 상품 페이지에 몇 장이 납품되는지, 어떤 형식인지, 언제 받는지가 적혀 있고 현장에는 대개 동의서도 있다. 길거리의 그 의자 옆에는 존재하지 않는 것들이다.

다만 이 길로 얻는 결과물의 성격도 다르다. 사진은 촬영자의 저작물이고 그림은 작가의 저작물이어서, 법적 구조는 사실 같다. 차이는 스튜디오가 약관을 종이에 인쇄해 건네준다는 점뿐이다. "동의서가 있다"를 "그러니 어떻게 써도 된다"로 자동 번역하지 말기를 바란다. 동의서에 적힌 범위가 그대로 범위다.

셋째: 온라인 통판 캐리커처

이 길이라면 일본에 있을 필요조차 없다. 사진을 보내고, 요구를 전하고, 완성을 기다린다. 대신 자신이 그려지는 과정을 보는 시간은 사라진다. 솔직히 말하면 길거리의 2,000엔이 진짜로 파는 것은 그 과정 쪽이다.

가격의 투명성도 이 길이 가장 낮다. 앞서 인용한 시세는 6,000엔에서 10,000엔 이상이고, 이 "이상"이 핵심이다. 인원, 크기, 배경 유무, 상업용 라이선스 필요 여부 — 어느 것이나 위로 쌓인다. 표시된 최저가는 대개 1인·상반신·흰 배경·개인 이용 한정 버전이다.

그 대신 손에 들어오는 것이 완결된 의뢰 조건이다. 앞의 목록(사용 매체, 상업적 이용 여부, 가공 예정, 서명 방식, 제3자 제공 가능 여부, 저작권 양도 필요 여부)은 통판 흐름에서는 주문 전에 채우는 항목으로 나온다. 용기를 내서 꺼내야 하는 질문이 아니다.

셋을 나란히 놓으면 훨씬 잘 보인다. 가격과 시간 항목은 앞서 인용한 니가오에 그래픽스의 시세 정리에서, 권리 항목은 문화청 교재의 틀에 대응한다.

방식	현장 가격대	걸리는 시간	결과물은 누구 손에	사용 범위가 정해지는 방식
길거리 세키가키	2,000엔／인～	10～15분	종이는 당신이 가져감／저작권은 원칙적으로 작가에게 남음	그 자리의 구두 확인뿐, 서면 없음
스튜디오 플랜(기모노 기념사진 등)	플랜별, 상품 페이지에 표시	착장 포함 반나절	플랜에 따라 데이터 납품	상품 페이지와 동의서에 명시
온라인 통판 캐리커처	6,000～10,000엔 이상	며칠～몇 주	의뢰 조건에 따라 납품	요금표·이용규약에 명시, 상업용 추가 가능

이 표를 보면 "길거리가 가장 싸다"는 결론에는 약간의 할인이 필요해진다. 싼 것은 그 15분이지 자유도가 아니다. 그 그림을 나중에 회사 공식 계정에 올리거나 상품에 인쇄할 것이 이미 정해져 있다면, 통판의 7,800엔 중 일부는 바로 "흰 종이에 검은 글씨로 적혀 있다"는 것에 대한 값이다.

우에노와 아사쿠사를 잇는 이동에는 KKday 일본 철도 티켓 5% 할인 이 최소 결제 금액 없이 쓸 수 있어 먼저 봐둘 만하다. 날씨를 기다리며 이틀 더 묵을 생각이라면 Trip.com의 일본 숙소 기획전과 Agoda 일본 인기 숙소 추가 15% 할인 을 같은 탭에 놓고 비교해볼 가치가 있다.

나라면 우에노의 반나절을 이렇게 짠다

날씨가 이 일의 가장 큰 변수다. 길거리 노점은 당신의 일정표에 맞춰 나와주지 않으므로, 나는 그것을 "나와 있으면 이득"의 자리에 두고 일정의 주축으로 삼지 않는다.

• 13:30 먼저 도쿄국립박물관이나 주변 전시 시설로. 실내라 날씨를 타지 않고, 두 시간은 잘 지나가며, 가장 더운 시간대도 마침 피할 수 있다.
• 15:30 나와서 분수광장을 한 바퀴. 오후의 빛도 사람도 올라오는, 노점이 가장 잘 나오는 시간대다.
• 15:45 노점이 있으면 앉는다. 단 세 마디를 묻고 시작한다. 그림 자체는 15분, 질문은 30초. 순서를 뒤집지 않는다.
• 16:30 아메요코 방향으로 걸으며 뭔가 먹는다. 노점을 만나지 못한 경우에도 그대로 이어지므로 일정에 구멍이 나지 않는다.

오사카 쪽이라면 같은 논리를 오사카성공원이나 덴노지공원으로 옮기면 된다. 이동에는 간사이 인기 패스 20% 할인 과 게이한 전철 1일／2일권 20% 할인 이 내가 오사카와 교토를 오갈 때 가장 자주 쓰는 두 장이다. 차이는 앞의 것이 오사카 지하철·버스 승차권과 묶이고, 뒤의 것이 게이한 본선을 달린다는 점이다. 간사이 쪽에 또 어떤 티켓이 할인 중인지는 1stCoupon의 일본 쿠폰 페이지에서 한 번에 확인할 수 있다.

솔직히 가장 남기고 싶은 것은 일정이 아니라 그 30초다. 2,000엔짜리에 세 마디를 더 물을 가치가 있는가. 그 그림을 어딘가 공개된 곳에 둘 생각이 조금이라도 있다면, 그 세 마디가 이 거래에서 가장 싼 부분이 된다.

자주 묻는 질문

Q1: 작가가 그리는 중에 영상을 찍어도 되나요?

찍는 것과 나중에 어떻게 쓰는지는 별개이므로 둘 다 먼저 묻기를 권한다. 그림 자체가 저작권으로 보호되는 데다, 현장 영상을 나중에 공개한다면 작품이 찍혀 들어가는 문제도 생긴다. 그 자리에서 「撮ってもいいですか？」 한마디면 해결된다. 대개는 응해주지만, 미완성 단계는 찍지 말아 달라는 사람도 있다.

Q2: 혼자 간직하고 인화해서 집에 걸어두기만 해도 물어야 하나요?

문화청 교재에 따르면 개인적 또는 가정 내 등 한정된 범위에서 사용하는 본인이 복제하는 것이라면 제30조 "사적 사용을 위한 복제" 예외에 해당한다. 게다가 이 예외에는 번안이 명문으로 포함된다. 순수한 자기 이용 상황은 비교적 단순하다. 정말로 물어야 하는 것은 당신이 그 범위 밖으로 나가려 할 때다.

Q3: 돈을 냈으니 그 그림의 저작권은 제 것이 되는 것 아닌가요?

자동으로 되지는 않는다. 공식 교재의 설명으로는 저작권(재산권)은 계약으로 양도할 수 있지만 그러려면 계약이 필요하다. 저작자인격권은 제59조에 따라 저작자에게 일신전속하여 애초에 양도할 수 없다. 길거리 거래에서 얻는 것은 그 종이의 소유권이고, 그림 자체의 권리는 따로 이야기해야 한다.

Q4: 눈앞의 노점이 합법인지 어떻게 가려내나요?

"증이 있는지"라는 기준은 생각보다 쓸모가 없다. 도쿄도의 헤븐아티스트 규칙은 물품 판매를 금지하므로, 가격을 붙여 그림을 파는 노점은 애초에 이 라이선스의 범위에 들어가지 않기 때문이다. 더 실제적인 것은 장소를 보는 것이다. 도쿄도 지정 장소(우에노 온시공원, 이노카시라 온시공원 등)나 오사카 퍼포머 라이선스의 인정 장소(오사카성공원, 덴노지공원 등)는 길가보다 안정적이다. 도로에서 사람을 모아 공연하려면 경찰서에 도로사용허가를 따로 받아야 하기 때문이다.

참고 자료

• 도쿄도 생활문화국 「ヘブンアーティスト」 공식 사이트: 제도 개요, 지정 장소
• 도쿄도 생활문화국 「ヘブンアーティスト審査会」: 응모 자격, 투게센과 물품 판매 규칙, 금지 사항
• 大阪パフォーマーライセンス 공식 사이트: 인정 공연 장소
• 문화청 『著作権テキスト 令和 7 年度版』: 무방식주의, 저작자인격권과 저작권의 구별, 제19／20／23／27／28／30／59／61조 설명
• 베리베스트 법률사무소 「路上ライブは違法なのか？」: 도로교통법 제77조, 제119조의2 벌칙, 공원 사용 허가
• 似顔絵グラフィックス 「似顔絵の料金相場はどれくらい？」: 세키가키 시세, 소요 시간, 통판 가격대
• 絵師ナビ 「イラスト依頼の著作権は誰のもの？」: 의뢰 실무, 발주 전 확인 목록